Der US-Sender NBC sicherte den Fortbestand der erfolgreichen Polizeicomedy Brooklyn Nine Nine Staffel 6 nur 32 Stunden nach der offiziellen Absetzung durch das Netzwerk Fox. Robert Greenblatt, der damalige Vorsitzende von NBC Entertainment, begründete die Entscheidung mit der hohen Wertschätzung für die Schöpfer Michael Schur und Dan Goor sowie der treuen Fangemeinde der Serie. Die Produktion wechselte damit offiziell das Studio, wobei Universal Television die Federführung für die insgesamt 18 Episoden umfassende Fortsetzung übernahm.
Die Rettung der Serie folgte auf eine beispiellose Social-Media-Kampagne, bei der prominente Unterstützer wie Mark Hamill, Lin-Manuel Miranda und Guillermo del Toro öffentlich den Erhalt forderten. Fox hatte die Absetzung zuvor mit sinkenden Einschaltquoten im linearen Fernsehen und einer strategischen Neuausrichtung des Senders auf Sportübertragungen und Multi-Kamera-Sitcoms gerechtfertigt. NBC erkannte hingegen das Potenzial in den zeitversetzten Abrufen und der starken Präsenz auf Streaming-Plattformen, was den schnellen Abschluss des Übernahmevertrags ermöglichte.
Produktionelle Anpassungen für Brooklyn Nine Nine Staffel 6
Der Wechsel zu NBC brachte signifikante organisatorische Änderungen mit sich, obwohl das Kernteam der Besetzung vollständig erhalten blieb. Dan Goor, Co-Schöpfer der Serie, bestätigte gegenüber dem Branchenblatt The Hollywood Reporter, dass das Budget für die neuen Folgen trotz des Senderwechsels stabil blieb. Die Autoren erhielten zudem mehr kreative Freiheit in Bezug auf die Sprache, da NBC eine liberalere Politik bei der Zensur von Schimpfwörtern verfolgte, die im fertigen Schnitt durch Pieptöne verdeckt wurden.
Die Produktion sah sich jedoch mit der Herausforderung konfrontiert, die Geschichte nach dem dramatischen Cliffhanger des vorangegangenen Jahres schlüssig weiterzuführen. Die erste Episode unter der neuen Leitung konzentrierte sich primär auf die Flitterwochen der Protagonisten Jake Peralta und Amy Santiago. Gleichzeitig mussten die Verantwortlichen den Ausstieg einer zentralen Figur vorbereiten, da Chelsea Peretti, die die Rolle der Gina Linetti verkörperte, ihren Abschied während der laufenden Dreharbeiten ankündigte.
Inhaltliche Schwerpunkte und Charakterentwicklungen
Im Zentrum der Erzählung stand die berufliche Rivalität zwischen Captain Raymond Holt und dem neuen Commissioner John Kelly. Kelly führte eine neue App für die Bürgerbeteiligung ein, die laut der Handlung zu einer Überlastung der Polizeibeamten und zu Spannungen innerhalb des 99. Reviers führte. Holt hingegen versuchte, seine Integrität zu wahren, während er gegen die repressiven Methoden seines Vorgesetzten ankämpfte.
Ein weiterer Fokus lag auf der persönlichen Entwicklung von Detective Rosa Diaz, die ihre Beziehung zu ihrer Familie nach ihrem Outing weiter thematisierte. Die Serie behielt ihren Stil bei, gesellschaftlich relevante Themen wie sexuelle Belästigung am Arbeitsplatz in die Handlung zu integrieren. In der Episode mit dem Titel „He Said, She Said“ führte die Schauspielerin Stephanie Beatriz Regie, um eine authentische Perspektive auf die Komplexität von internen Ermittlungen bei Übergriffen zu bieten.
Der Abschied von Gina Linetti
Der Ausstieg von Chelsea Peretti markierte einen Wendepunkt für das Ensemblegefüge innerhalb der sechsten Spielzeit. In einer Doppelfolge verließ die Figur das Revier, um eine Karriere als Social-Media-Influencerin zu verfolgen. Goor erklärte in einer Pressemitteilung, dass die Tür für Gastauftritte jederzeit offen bleibe, da die Figur ein integraler Bestandteil der Identität der Show sei.
Die Reaktion der Kritiker auf diesen personellen Wechsel fiel gemischt aus. Während einige Rezensenten den frischen Fokus auf die verbleibenden Charaktere lobten, bemängelten andere das Fehlen der absurden Komik, die Perettis Charakter eingebracht hatte. Dennoch stabilisierten sich die Zuschauerzahlen bei NBC auf einem Niveau, das die Erwartungen des Senders laut internen Berichten erfüllte.
Rezeption und Kritische Würdigung
Die Premiere auf dem neuen Sender erreichte laut Daten von Nielsen Media Research rund 3,54 Millionen Live-Zuschauer. Dies entsprach einer Steigerung gegenüber dem Durchschnitt der vorangegangenen Jahre bei Fox. Besonders in der werberelevanten Zielgruppe der 18- bis 49-Jährigen erzielte das Format Spitzenwerte für den Sendeplatz am Donnerstagabend.
Kritiker von Plattformen wie Rotten Tomatoes bescheinigten der Fortführung eine gleichbleibend hohe Qualität. Die Serie hielt eine positive Bewertung von über 90 Prozent in den aggregierten Kritiken. Besonders hervorgehoben wurde die Fähigkeit der Autoren, den Humor trotz des ernsteren Untertons in einigen Episoden nicht zu verlieren. Die Episode „The Tattler“, die Rückblicke in die Highschool-Zeit der Hauptfiguren bot, wurde für ihre Detailgenauigkeit und die schauspielerische Leistung von Andy Samberg gelobt.
Kontroversen um die Darstellung der Polizeiarbeit
Trotz des kommerziellen Erfolgs sah sich Brooklyn Nine Nine Staffel 6 einer verstärkten Debatte über die Darstellung der US-Polizei ausgesetzt. Bürgerrechtsorganisationen und Medienanalysten hinterfragten das Konzept des „Copaganda“, bei dem Polizeibehörden in fiktionalen Formaten systematisch zu positiv dargestellt werden. Die Serie versuchte, diesen Vorwürfen durch die Thematisierung von Korruption und institutionellem Rassismus innerhalb der fiktiven New Yorker Polizeibehörde entgegenzuwirken.
Die Darstellung des Charakters Terry Jeffords, der in früheren Episoden bereits Opfer von Racial Profiling wurde, diente als Ankerpunkt für diese Diskussionen. Die Autoren bemühten sich, die bürokratischen Hürden und die politische Einflussnahme auf die Polizeiarbeit realistischer abzubilden. Dennoch blieb die Grundstruktur der Serie als optimistische Komödie bestehen, was von Kritikern als Vereinfachung komplexer systemischer Probleme bezeichnet wurde.
Die Rolle von Streaming-Diensten für die Reichweite
Ein wesentlicher Faktor für die langanhaltende Popularität der Initiative war die Verfügbarkeit auf internationalen Streaming-Plattformen wie Netflix und Hulu. In Deutschland wurde die Serie über Netflix verbreitet, was die Bekanntheit weit über den US-amerikanischen Markt hinaus steigerte. Daten von Parrot Analytics zeigten, dass die weltweite Nachfrage nach der Show nach dem Wechsel zu NBC signifikant anstieg.
Die globale Verfügbarkeit beeinflusste auch die Marketingstrategie von Universal Television. Merchandising und digitale Zusatzinhalte wurden gezielt für ein internationales Publikum entwickelt. Dies führte dazu, dass die Serie trotz ihrer spezifisch New Yorker Verortung eine universelle Anziehungskraft entwickelte, die auf der Dynamik des Ensembles und den zwischenmenschlichen Beziehungen basierte.
Technischer Wandel in der Distribution
Die Umstellung der Distribution spiegelte den allgemeinen Trend in der Medienbranche wider, weg vom rein linearen Fernsehen hin zu hybriden Modellen. NBC nutzte die neuen Folgen, um Abonnenten für seinen eigenen Streaming-Dienst Peacock zu gewinnen. Die Strategie sah vor, ältere Staffeln exklusiv auf der eigenen Plattform zu bündeln, während neue Episoden zeitnah nach der Ausstrahlung digital zur Verfügung gestellt wurden.
Dieser Schritt führte zu rechtlichen Auseinandersetzungen mit bestehenden Lizenznehmern in verschiedenen Territorien. In Deutschland blieben die Ausstrahlungsrechte zunächst stabil, was für die Konsumenten Kontinuität bedeutete. Die Komplexität dieser Verträge verdeutlichte die Schwierigkeiten, denen globale Medienkonzerne bei der Zentralisierung ihrer Inhalte gegenüberstehen.
Zukünftige Entwicklungen und Serienabschluss
Nach dem Abschluss der sechsten Runde verlängerte NBC die Serie aufgrund des anhaltenden Erfolgs um weitere Staffeln. Die Produktion musste jedoch im Jahr 2020 vorübergehend eingestellt werden, da die globale Pandemie die Dreharbeiten in Los Angeles verhinderte. Zudem führten die landesweiten Proteste nach dem Tod von George Floyd dazu, dass die Autoren bereits geschriebene Skripte für die achte und finale Staffel vernichteten, um die Polizeidarstellung grundlegend zu überarbeiten.
Es bleibt abzuwarten, wie das Erbe dieser Produktion die zukünftige Gestaltung von Arbeitsplatz-Comedys beeinflussen wird. Die Branche beobachtet genau, ob ähnliche Formate in einem zunehmend kritischen gesellschaftlichen Umfeld bestehen können. Die finale Phase der Serie wird zeigen, ob der Spagat zwischen humorvoller Unterhaltung und ernsthafter Auseinandersetzung mit staatlichen Institutionen langfristig tragfähig ist.
