Die ARD-Degeto hat für das kommende Produktionsjahr die Erweiterung der erfolgreichen Donnerstags-Krimi-Reihe aus Zürich angekündigt. Im Zentrum der neuen Planungen steht der Film Borchert Und Die Glut Des Bösen, der die Geschichte um den eigenwilligen Anwalt Thomas Borchert fortsetzt. Christian Kohlund übernimmt erneut die Titelrolle des Protagonisten, der sich in der Schweizer Metropole mit komplexen juristischen und ethischen Grenzsituationen konfrontiert sieht.
Laut einer offiziellen Pressemitteilung der ARD Degeto begannen die Dreharbeiten für die neue Episode unter der Regie von Roland Suso Richter. Die Produktion findet primär in Zürich und Umgebung statt, wobei die Stadtkulisse als zentrales narratives Element fungiert. Das Drehbuch stammt von Wolf Jakoby, der bereits für mehrere erfolgreiche Folgen der Reihe verantwortlich zeichnete. Wenn Ihnen dieser Text zugesagt hat, empfehlen wir einen Blick werfen auf: diesen verwandten Artikel.
Die Verantwortlichen setzen bei der Umsetzung auf eine Mischung aus Kriminalfall und privater Entwicklung der Hauptfiguren. Ina Paule Klink kehrt als Kanzleipartnerin Dominique Kuster zurück, während Pierre Siegenthaler erneut den Hauptmann Furrer verkörpert. Die Produktionsfirma Graf Film aus Klagenfurt koordiniert die logistische Durchführung des Projekts in enger Abstimmung mit den Schweizer Behörden.
Produktion Und Hintergründe Zu Borchert Und Die Glut Des Bösen
Die Entscheidung für die Realisierung von Borchert Und Die Glut Des Bösen basiert auf den stabilen Einschaltquoten der vorangegangenen Episoden. Im Durchschnitt erreichten die Ausstrahlungen am Donnerstagabend rund sechs Millionen Zuschauer, was einem Marktanteil von über 20 Prozent entspricht. Diese Zahlen bestätigen das anhaltende Interesse des Publikums an Kriminalgeschichten mit regionalem Bezug und starker Charakterbindung. Beobachter bei Filmstarts haben sich ihre Expertise geteilt zu dieser Frage.
Der Produzent Klaus Graf betonte in einem Interview mit dem Branchenmagazin DWDL, dass die Kontinuität des Teams hinter der Kamera ein wesentlicher Faktor für den Erfolg sei. Die visuelle Gestaltung übernimmt erneut Max Knauer, der den spezifischen kühlen Look der Serie etabliert hat. Die Dreharbeiten sind auf insgesamt 23 Tage angesetzt, wobei sowohl in historischen Gebäuden als auch an modernen Schauplätzen in der Zürcher Innenstadt gedreht wird.
Finanzielle Unterstützung erhält das Projekt durch die Filmstiftung des Kantons Zürich sowie durch Mittel der ARD-eigenen Produktionsbudgets. Die Kalkulation für eine Episode dieser Größenordnung liegt laut Branchenschätzungen im niedrigen siebenstelligen Bereich. Ein Großteil dieser Mittel fließt direkt in die lokale Infrastruktur und die Beschäftigung von Schweizer Fachkräften vor Ort.
Logistische Herausforderungen Und Zeitplan
Die Koordination der Dreharbeiten im urbanen Raum stellt die Produktion vor erhebliche Herausforderungen. Besonders die Aufnahmen am Seeufer und in den engen Gassen der Altstadt erforderten monatelange Genehmigungsverfahren durch die Stadtpolizei Zürich. Der Aufnahmeleiter Marc Müller erklärte, dass Absperrungen so gering wie möglich gehalten werden, um den öffentlichen Nahverkehr nicht zu beeinträchtigen.
Nach Abschluss der Dreharbeiten im Sommer folgt die Postproduktion in Berlin und Wien. Hierbei entstehen der Schnitt, die Farbkorrektur und das Sounddesign unter der Aufsicht von Roland Suso Richter. Die musikalische Untermalung übernimmt Michael Klaukien, dessen Kompositionen die melancholische Grundstimmung der Reihe prägen. Ein genauer Sendetermin steht noch nicht fest, wird jedoch für das erste Quartal des kommenden Jahres erwartet.
Inhaltliche Ausrichtung Und Charakterentwicklung
In der neuen Erzählung gerät Thomas Borchert in einen Konflikt zwischen rechtlicher Verpflichtung und persönlicher Moral. Ein Mandant aus der Zürcher Oberschicht wird beschuldigt, in einen folgenschweren Brandanschlag verwickelt zu sein, dessen Ursprünge weit in die Vergangenheit zurückreichen. Die Handlung thematisiert die Verstrickungen von Wirtschaft und Kriminalität in einem Umfeld, das nach außen hin perfekt erscheint.
Die Figur der Dominique Kuster muss sich in diesem Kontext gegen politische Widerstände behaupten. Ihr Vater, ein einflussreicher ehemaliger Politiker, wird indirekt mit den Ermittlungen konfrontiert, was die Dynamik innerhalb der Kanzlei belastet. Die Autoren legen Wert darauf, die juristischen Details präzise darzustellen, weshalb eine Fachberatung durch eine Anwaltskanzlei erfolgte.
Die Darstellung der sozialen Gegensätze innerhalb der Schweiz bildet einen roten Faden der Geschichte. Während Borchert in seinem Wohnwagen am See lebt, bewegen sich seine Gegner in den luxuriösen Villen am Zürichberg. Dieser Kontrast unterstreicht die Rolle des Protagonisten als Außenseiter, der dennoch Teil des Systems bleibt.
Kritik Und Strukturelle Herausforderungen
Trotz des kommerziellen Erfolgs gibt es Stimmen, die das Konzept der Reihe kritisch hinterfragen. Einige Kritiker bemängeln die Vorhersehbarkeit bestimmter Handlungsmuster und die Fokussierung auf klassische Rollenbilder. Der Medienwissenschaftler Thomas Meyer von der Universität Zürich stellte fest, dass die Darstellung der Schweizer Justiz teilweise stark vereinfacht wird, um dramaturgische Effekte zu erzielen.
Die Abhängigkeit von prominenten Hauptdarstellern birgt zudem Risiken für die langfristige Planung. Sollte Christian Kohlund für weitere Folgen nicht zur Verfügung stehen, wäre das Format in seiner jetzigen Form kaum fortzuführen. Die ARD Degeto reagiert darauf mit einer stärkeren Betonung des Ensembles, um die Erzähllast auf mehrere Schultern zu verteilen.
Ein weiterer Kritikpunkt betrifft die ökologische Bilanz von Filmproduktionen im Ausland. Die Anreise des deutschen Teams und der Transport des Equipments verursachen hohe CO2-Emissionen, die durch Kompensationszahlungen nur teilweise ausgeglichen werden. Die Produktion gab an, verstärkt auf lokale Dienstleister und digitale Workflows zu setzen, um den ökologischen Fußabdruck zu minimieren.
Kulturelle Bedeutung Der Krimi-Reihe
Der Zürich-Krimi hat sich zu einem wichtigen Exportgut für das deutsche Fernsehen entwickelt. Lizenzen für die Ausstrahlung wurden bereits in mehrere europäische Länder sowie nach Nordamerika verkauft. Laut Global Screen, dem Weltvertrieb der Reihe, stoßen die Geschichten um Thomas Borchert besonders im frankophonen Raum auf großes Interesse.
Die touristische Bedeutung der Serie für die Stadt Zürich ist ebenfalls messbar. Die Stadtverwaltung berichtet von einem Anstieg der Anfragen für Stadtführungen zu den Drehorten der Reihe. Dies führt zu einer Symbiose zwischen Kulturmarketing und Wirtschaftsförderung, die von beiden Seiten aktiv unterstützt wird.
Durch die internationale Vermarktung steigen auch die Anforderungen an die Qualität der Drehbücher und die visuelle Umsetzung. Die Produzenten müssen den Spagat zwischen lokaler Authentizität und universeller Verständlichkeit meistern. Dies gelingt vor allem durch die Einbindung von Schweizer Schauspielern in Nebenrollen, was die Glaubwürdigkeit der Szenerie erhöht.
Marktanalyse Und Zukünftige Ausstrahlung
Der Sendeplatz am Donnerstagabend ist hart umkämpft, da auch das ZDF und private Sender wie RTL auf Krimi-Formate setzen. Die ARD behauptet ihre Marktführerschaft in diesem Segment durch eine konsequente Markenführung. Borchert Und Die Glut Des Bösen wird als eines der Highlights des Programmjahres positioniert und entsprechend beworben.
Daten der AGF Videoforschung zeigen, dass das Durchschnittsalter des Publikums bei etwa 58 Jahren liegt. Um jüngere Zielgruppen zu erreichen, wird der Film zeitgleich mit der linearen Ausstrahlung in der ARD Mediathek zur Verfügung gestellt. Hier verzeichneten die letzten Folgen Zuwächse bei den Abrufzahlen in der Altersgruppe der 14- bis 49-jährigen.
Die Marketingstrategie umfasst zudem eine verstärkte Präsenz in sozialen Medien. Kurze Clips und Blicke hinter die Kulissen sollen die Interaktion mit den Zuschauern fördern. Die ARD verfolgt damit das Ziel, das lineare Fernseherlebnis mit digitalen Zusatzangeboten zu verknüpfen und so die Bindung an die Marke zu stärken.
Die nächste Phase der Produktion umfasst die Abstimmung der Werbekampagnen mit den regionalen Sendern. Es ist geplant, im Vorfeld der Premiere eine exklusive Vorführung in einem Zürcher Kino zu veranstalten. Dort sollen Darsteller und Verantwortliche Rede und Antwort stehen, um die lokale Verbundenheit der Serie zu demonstrieren.
Im Anschluss an die Fertigstellung werden die Verantwortlichen die Einschaltquoten und Mediatheks-Abrufe detailliert analysieren. Diese Daten bilden die Entscheidungsgrundlage für die Beauftragung weiterer Drehbücher für das Jahr 2026. Die Branche beobachtet gespannt, ob die Serie ihren Zenit bereits erreicht hat oder ob das Format noch Raum für inhaltliche Neuerungen bietet.
